【施璧玉舞台表演聲音訓練課程】

聽．說．聽見說的聲音

那敲門的聲音從甚麼地方來的？

究竟是怎麼一回事，一點點兒的聽音都會嚇得我心驚肉跳？

（莎士比亞全集-馬克白  譯者朱生豪 ）

劇中人說了什麼？你聽見了嗎？

由你來扮演劇中人，換你來說說。

「聽」和「說」是我們與外界接觸的能力，尤其以「說」，是最直接將自己的想法傳達給他人知道的方式，透過「說」，帶有情感的聲音傳遞，讓我們除了說出口，還說進別人的心裡。那「聽」呢？是為了達成以上彼此情感交流橋梁的另一端，只說不聽或只聽不說，就就剩下只有一個人的舞台了。

聲音、情感、腦袋、身體，

你知道你有的不同的聲音嗎？

你知道想像力會將你的聲音帶到另外的領域嗎？

你知道身體與聲音的連結為何嗎？

野墨坊即將於10月初開辦聲音訓練課程，由坊頭施璧玉進行授課。此次的聲音訓練課程內容包括基礎呼吸、發聲練習、肢體與聲音練習、讀本練習，透過戲劇表演的方式帶你重新認識聲音，以頭腦、身體和聲音的結合，帶你打開耳朵，先聽而後說。

師資簡介：

◆施璧玉

演員/女高音

畢業於國立師範大學音樂系、美國舊金山音樂院聲樂表演碩士、紐約曼哈頓音樂院碩士後研究文憑。曾參加奧地利莫札特歌劇研習營、美國亞斯本音樂節歌劇中心研習演出，並曾獲美國丹佛郵報樂評譽為「黃金般閃耀的歌聲」。

        近年投入跨領域藝術表演包括：演唱會、音樂劇、舞蹈劇場、舞台劇等。曾與國家交響樂團、樂興之時樂團、大風音樂劇場、新加坡New Horizon Music Society、神色舞形舞團、體相舞蹈劇場、野墨坊、國光京劇團、屏風表演班、歡喜扮戲團等合作演出。現為野墨坊副團長及演員，固定演出年度製作。2009年與加拿大Le Carrousel劇團合作演出作品《小皮耶》。

除了專業表演及教課工作之外，曾接受新新聞出版社委託翻譯有「誰殺了古典音樂」、「樂來越美麗」等書。

時間：週末班：10/01～11/05週六下午14:00-16:00

      平日班：10/05～11/09週三晚上18:30-20:30
地點：野墨坊（新店市中華路83巷4弄15號1樓）
費用：每人4,000元，共計6堂課，每堂課2小時。

開課人數：每班以4人為限。

報名日期：即日起開始報名至9/29（四）為止。

開班人數有限 敬請把握良機，
意者請將聯絡方式寄至e.c.productionhouse@gmail.com，
聯絡電話02-2915-1327 劉小姐（洽詢時間14:00-17:00）

有任何問題歡迎來電或來信詢問！！

意義

生命的本質並不存在任何意義。活著只是活著。唯一產生意義的是感受與思索的靈魂。

如果人是萬物之靈、是靈性的動物，那麼就必須先具備靈性，才能稱其為人。否則只是衣冠禽獸、批著人皮的動物。

具備靈性的生活是甚麼？請不要問我，只有你自己知道。

人生的意義是甚麼？窮及一生找到了，就值得給自己拍拍手。

獨唱會演出片段 歡迎指教~

以下為今年與去年的音樂會現場錄影上傳。
youtube輸入我的中文名字還有其他段落，歡迎批評指教。
敬請明年三月二十八日光臨台北國家演奏廳來聽我的下一場獨唱會。
(詳細資訊將於年終時公布)


法國作曲家德布西早年時的作品"皮耶洛" (2010/7/8東吳音樂廳):

德國作曲家舒曼連篇歌曲"女人的一生與愛"裡的第一首"自從我遇見你" (2011/2/28蘆洲功學社):

法國作曲家蕭頌的作品"丁香花開時節" (2011/2/28蘆洲功學社):

台灣王明哲作曲 莊柏林作詞"菅芒開花" (2010/7/8東吳音樂廳):

"Violon"

這是2010年七月我在東吳大學音樂廳的獨唱會片段。
此曲為法國作曲家Poulenc連篇歌曲"Fiançailles pour rire"中的第五首"Violon"。

靈性

人的確已非獸，「我」因為思考而存在。生活裡缺乏靈性與獸無異。信念、知覺、感受、想像，無一不確認「人」之為人。

於我，「真」是遵行的信念，「愛」是活著的課題，「美、善」是生命的烏托邦。如果以上的括號裡是填空題，我很好奇你會填進甚麼？或是後面不同的定義？

在這裡的我們從考試中成長，生命的習題，到此你給自己打甚麼樣的分數？

七十五分。

為什麼？學我們坊主，請我喝杯咖啡，我慢慢說給你聽……XD

(本團真的不是詐騙集團啦~~)

獸

我們一直忘記自己身上原始的本質—「獸性」。人類原本就是野獸，依著演化與文明的進展成為我們以為的「萬物之靈」。但根性裡的競逐、掠奪、佔據、尋覓、防衛、守護…並沒有從我們的身上消失。即便學會以禮相待，不露出兇猛撕咬衝突纏鬥的眼神，不斷轉化的內在只是化為現代社會裡心機深沉的復仇制敵。如此說來，所有奸邪惡毀的你死我活便不足為奇，只是獸性多寡的呈現。

人類的幸運是因為發達的大腦足以思考。建設性思考帶來文明進化，毀滅性思考帶來殘殺敗壞。防衛守護的本能讓我們將自己關進築起的一道道藩籬高牆，去掉飛翔奔跑吼叫的慾望，我們成為文明的豢養之物。

是鳥、是魚、是羚羊、是虎狼…問你自己，想用甚麼樣的姿態徜徉人世？就是別忘了，大地才是滋養之母，鋼筋水泥只能遮雨避風。日曬、雨淋、風吹、霜寒…失了感受，便失了魂靈。人，是獸，也不是。

捷運生相

現在的台北人真的大方到事無不可對人言的地步了嗎？在捷運上屢屢都可聽到毫無遮掩的對話。

昨晚在我身邊坐下一個女生，她面前站著朋友滔滔不絕地用極為「正常」的音量描述卵巢囊腫治療、月經等話題(她的旁邊坐著一位男乘客戴著耳機，但是我相信他還是聽得見)…我在短短的幾分鐘裡已經清楚知道她身體有甚麼毛病。另外是不久前在從淡水回家的捷運上聽到旁邊的女孩急切地在手機裡跟姊姊談如何幫媽媽償債不要再讓媽媽亂貸款；一樣是毫無遮掩的音量，讓我很清楚地知道她媽媽的房貸，她要幫忙多少錢，姊姊要幫忙多少錢，還有可以跟朋友借多少錢。再之前仍然是淡水往台北的捷運上，另一個女孩在我旁邊不斷用撒嬌快哭出來的聲音對著手機裡顯然不願意見她的男友說：「你為什麼不來陪我？」「我要你來陪我啦…」就這樣盧了超過十五分鐘之類的，一樣完全無視於坐在她面前聽得一清二楚的我。(抱歉，不是說女生長舌，剛好例子都是女生，其實還有很多歐基桑的嗓門也很了不得！)

十幾年前在美國念書，放假回台非常不喜歡坐華航，原因是--只要有一堆台灣人搭的飛機就會有喧鬧嘈雜的可能。十幾年後的台北捷運似乎沒有改變，大家依然可以高談闊論私事，完全不考慮在旁邊的人想不想聽。

台灣沒有隱私，只講八卦；台灣沒有尊重，只講虛假的道德。前一陣子捷運站的電視螢幕越來越大聲到在月台上都產生迴音了，忍無可忍跑去跟站務員抗議，站長的回答是他們需要做「政令宣導」---譬如宣導不要跳軌自殺（結果從昨天到今天又有三起落軌事件，而且我這個幾乎每天搭捷運的人從來沒看到聽到宣導不要跳軌自殺這件事）。控制音量的事要「高層」開會決定才可以，原來捷運車站還負有政令宣導的功能。看來我太單純，以為他們說的「顧客至上，品質第一」是真的。只是我看到的一大半都是讓捷運公司賺錢的商業廣告。當你必須搭乘捷運超過三十分鐘，你就會體會到噪音有多難耐---每站用四種語言不停地報聽起來一模一樣的站名、用四種語言教大家要讓出博愛座、不要坐在地板上、下一站哪邊門開啟、開門關門的「鳥鳴聲」（我實在不懂那是哪一種可怕的鳥鳴？！）、當然還有捷運行進發出的噪音。捷運要求乘客使用手機輕聲簡短，但是製造最大最多噪音的卻是捷運公司呀！

這是張貼在捷運站的大型海報，到底是捷運局覺得這樣很可愛還是以為自己是教育部？我們要不要在所有的政府機構入口都貼上一張？是政府服務人民，還是人民服務政府？我是花錢的「顧客」，不是嗎？怎麼覺得我們越來越像北韓人民了啊？！

《愛情誓言》- 侯麥

文明遺忘的是最初的簡樸與單純。愛裡的忠誠與堅貞流失在二十一世紀模糊的物慾橫流、寂寞荒涼裡。不知道是否還有人思考愛的定義？

法國導演Eric Rohmer（侯麥）的電影《綠光》片尾的驚喜在我年輕的生命留下美好的影像。《Les amours d'Astrée et de Céladon》（愛情誓言）是這位了不起的說書人八十七歲的作品，更回歸到最純粹原始的場景來描述不變的情愛。這是導演用十七世紀作家寫的五世紀高盧牧羊人愛情故事拍成的電影，田園風光與所有演員不慍不火的表演，讓人幾乎要渴望回到西元五世紀。

法國演員的寫實表演著實讓人折服，甚至會懷疑他們難道都是素人演員，可是又如此有說服力地恰到好處。導演的鏡頭沒有任何斧鑿痕跡，就只是隨著時間自然流轉，讓人不自覺地跟隨轉折。語言的運用恰到好處，不少也不多，非常明確地表達不只角色，還有導演想要述說的想法。

藝術如果是帶我們脫離現實進入永恆的瞬間，這部影片正是這樣的作品。允許我在這麼多年後向侯麥這位了不起的說書人致上敬意。時人已矣，這是他最後的天堂樂園。



也曾望著夕陽西沉的海平線，只是從來沒看過不知道這輩子會不會看見的綠光…

我們呢?

對許多的人民來說，政治似乎是個遙遠的名詞，與我何干？

相信我們上學的時候都學過這句話「政治-乃管理眾人之事」。眾人是誰？不正是你我？

國家定位未明，讓我們的領導人選舉一味落入統獨之爭，這是歷史造成的業障。然而選舉從來沒有回歸最基本人民生活層面，占據媒體的永遠是藍綠之爭，而非著重在政策方向的說明。這次的日本巨變是不是應該讓我們好好反思台灣人民該如何關心而非漠視政府所應擔當的責任與能力？

強震過後的日本目前依舊面臨核電廠爆炸的危機，這時候人民只能依賴對政府的信心來做有效的搶救及應變。回想我們的政府官員在高速公路走山意外時說「我們已經準備好冰櫃」；夜店失火奪去九條年輕人命，才發現政府管理層面問題重重….諸如此類，我們怎麼能不好好思考如何監督政府為人民作事？！

人無法勝天，日本巨災已證明此事。但是面對巨災，政府可以做些甚麼來盡力保護人民、維持運作。台灣北部有三座相鄰的核電廠，南部有一座，我們的安全標準尚且沒有達到日本的標準，我們的政府系統要如何因應地震之類的天災？我們的原能會能不能誠實確實地告訴我們日本核災是否會影響我們？我們需要作何種因應準備？

身為一個母親，我只想知道我們的下一代要如何能夠安居樂業在這個小小的島上。身為一個國民，我只想知道台灣何時能夠讓我有身為台灣人的驕傲？

2/28 "施璧玉周悅如彈唱之間"音樂會

我跟悅如老師合作的獨唱會在兩廳院售票系統開賣囉。歡迎大家光臨! !


"施璧玉周悅如彈唱之間"
現場曲目導聆:林美清教授
女高音:施璧玉    鋼琴家:周悅如

協辦:長庚大學
時間:100.2.28 7:30PM
地點:蘆洲功學社音樂廳(新北市蘆洲區中山二路162號2F)

票價:100, 200
兩廳院售票系統 tel: 02-3393-9888

演出曲目 :

Maurice Ravel：Cing Mélodies Populaires Grecques
拉威爾：「五首希臘民歌」

Robert Schumann：Frauenliebe und Leben
舒曼：八首聯篇歌曲「女人的愛與一生 」

Ernest Chausson : 4 Mélodies
蕭頌：四首法文藝術歌曲

Richard Strauss : 6 Lieders
史特勞斯：六首德文藝術歌曲

狀態

這是一種停滯的狀態，也可以說是和諧，沒有衝突，還有一個看似穩定的進程。但這讓我有莫名的恐慌，像是等待著打壞平衡的東西隨時會冒出來。一關又一關的人生，揮過來舞過去，打仗似的。越來越須要跟自己相處，用力吸口氣，啜一大口熱拿鐵，不說話，不需要表情跟對應之道。


不看書會覺得日子是空的--但時間經常碎裂片段、需要戴起摘下的老花眼鏡很不習慣、不夠亮變成常態。還有累積沒有發表的「意見」，懶得鉅細靡遺地描述，卻又以為這是自己的道德，不吐不快，沒吐就成了積怨，一個慘。

還在適應「中年」，很確定的中年，一個不著邊際的年紀。熱情不再，但還剩些熱血；穩定卻不夠平靜，還沒走到毫無掛礙的地步。不就是個前不巴村，後不著店嘛，這一路怎麼依舊是個尷尬來著?!

面對二月底之前要背下來的二十三首德文、法文歌，恐怕還是得耐著性子作功課。Alone,非常地alone，這是musician一直要面對卻也習慣的東西。音樂廳到劇場，再從劇場回到音樂廳，知道自己還是偏愛劇場。Less loneliness, maybe,作演員的辛苦與樂趣無可取代。

幸運的是，我依舊走在這條路上。違抗的即便是命運也不回頭。
(偶爾靜坐向天無言抗議)  (maybe~)

淡

是一種淡的滋味~~

也像入喉的醇酒，些許辛辣和香氣還留在微麻的舌尖....

涼得恰到好處，長大衣裡的舒適，教完課的午後，河岸水邊波光粼粼，耳裡還有ipod撥放著Yoshiki。陽光在輕閉的眼皮上跳動，拂過的風少有的溫柔，喜歡著風裡的信息。

五十四年次的自己走到即將三位數的百年是個陌生的感覺，所謂的beyond imagination，只能經歷，無法設想。出生在歲末永遠同時迎接著新的一年到來，每一個生日都是新的未知。但這次有著無名的承平，心裡安安靜靜沒有雜訊。Yoshiki的樂音配合著天氣與心情，把今天的淡水留給自己，即將結束，也將開始。

家人朋友的祝福，放在深深的心底，牢牢記著，此刻的確完滿無憾。好好地將自己裹進心室放好一個終於完整的自己。

I am no ordinary person living no ordinary life. But it is just ordinary to me.

It is just life-my life, at 45.

身影

鵝黃燈盞旁清寧的身影，斂眉低首，沉吟緩書，偶或嘴角微揚，又或淌下兩行清淚。吞吐的煙雲輕裊，空氣裡有著雨落的涼息。餘溫的咖啡只剩薄薄的奶香，和著尼古丁的微澀一同下肚。想不起來一個遙遠的名字，如何連到此刻的筆端。安靜裡總像迴盪著思緒飄搖，轉呀轉，在煙雲裡消散、下落。夜，長如永恆，過不了黑暗的彼端。



塵世中身影幾許，點點如星~~

 
 
 
 
 

Truth

生命真如你我的想像？


真相躺在被現實毆打淤血的心底

揮出去的拳頭同樣痛擊自己的骨肉

沒有輸贏 只有相類的痛楚

拭掉的鼻血 修補的傷口

不再是昔日的面容

你認得曾經以為的自己嗎？




你堅強地如同一堵斑駁的牆

你脆弱地如同一塊搖晃的果凍

顛躓的旅途 清醒與恍惚之間

握住另一隻手看住世界崩毀於前



黑暗才是住所

光明只是想望





After the movie “Fight Club” by David Fincher, 1999

今夏

打開車窗，潮溫的空氣倏地瞬間爬上內臟之外的所有一切！
還來不及驚訝，忍耐數十秒之後，依舊打開空調。
關上車窗，人工偽裝的舒適空氣同樣令人沮喪。

夏天，果真不適合我這個瘦乾巴摩羯座~~

充填

填充的時光 滿塞的熊偶
腆著突肚 詭怪姿態前進
粗礪的路 沒有方向、終結、景物
不能擺動的臂膀 沒有言語的嘴
白色胖大四肢 逐漸破裂的足端
沿途羈勾牽絆流失內容
削了足 削了腿 削了臀 削了背….
磨平剩頭蓋眼睛與白色兩只大耳


風過 雨落  土   塵黃 隱沒

時光

一個奇怪的 從來沒想過的時間點


舊時光彷彿乘著時光機找上門來

這個熱浪撲身而來的夏季聚首太多驚喜



恐怕是因為我們都步入中年

追索了二十年的光陰

突然想看看恍如前世的青春還留存多少記憶



走得很遠 孤獨 滿是傷痕的靈魂

但是我們知道了生命的況味

理解了追索的歷程

我們回頭看見印記的拼圖

那些 沿途頤灑不曾失滅的足跡



謝謝你來 在我今時的生命中出現

所以 我可以是立體的

因著過去 而此刻存在

"和你說話"--七月八日音樂會感言

在美國求學的第五年心裡突然冒出一句話--「我這個東方人為什麼在西方人的世界學西洋古典音樂？」接下來是無止境的問題：「我是誰？」「我從何處來？」「這是我今生的追求嗎？」「回去？留下？」…

喜歡表演的我在第六年的工作實習結束回到台灣，開了兩場獨唱會之後，決定不再自己辦演唱會唱西洋藝術歌曲，而是希望能用所學在自己的土地作不一樣的實踐。唱中文創作歌曲、演出中文兒童音樂劇、參與舞蹈劇場創作演出、進而踏入舞台劇的範疇。唱歌是我的本行，戲劇則是在遇到我的表演老師世文之後真正開始。身體、說話的訓練讓我更深入體會舞台表演藝術，劇場黑盒子裡的team work讓人重度著迷。多年下來有幸不斷地在舞台上唱歌演戲，把自己活成藝術的一部分，不停向前加廣、加深、加大。直到去年幫師大研究生依潔唱半場畢業音樂會才重拾西洋古典藝術歌曲，發現自己的聲樂因為這些年的累積更往前邁進到不同的境地。這也是當潔漪提議一起開音樂會時我欣然同意的原因。

與潔漪一路從高中同學到美國研究所，這是我們首度在台灣一起合作的專業演出。潔漪與家人定居美國，我們非常開心有這個難得的機會可以同台。洋豪是我在真理大學音樂系的室內樂表現優異學生，邀請他協力演出，讓老枝新秀可以在舞台上相互激盪火花。(唉~~我怎麼這麼快就變「老枝」了啊~~)

表演藝術是我生命中非常重要的部分，在不斷的實踐裡感受自我的存在與生命的價值。生活是藝術的來源，藝術是生命的美感省思，我們藉此得以脫離逼仄醜惡的現實，短暫進入時間之外的桃源美地，所以得到靈魂的滋養，平息挫折磨難的烈焰，在微笑與淚水裡與自己講和。藝術的領域沒有懂或不懂，只有感受與體驗。

今晚我們演出的西洋藝術歌曲希望能帶給你一個不同的聲音體驗，如果日後你會想起這個短暫的時光，那麼便是你我共同創造了一個永恆的印記。


謝謝你來與我們分享這個屬於藝術的時刻。

歡迎七月八日來聽我的獨唱會

時間之外

灰白色的潮濕心情，像被水泡到發白皺摺的腳皮。

此刻，暫時將自己凝止在時間之外，讓所有的悲傷有機會停駐，讓所有的美將我們提領到非夢卻真實的境地，短暫地摒卻生命的荒謬卑劣，藝術文學所以成為俗世之外的救贖一如宗教。

世界因為人類的慨然利他而前進美好，因為人類的自私利己而失毀淪敗。動物的本能是生存，人類因為思辯，因為利他，得以擺脫殘酷暴虐的生死鬥爭。只是，我們真的擺脫了嗎？

我相信的不是光明希望，而是前進超越的可能性；不是未知的未來有多少保障，而是《刺蝟的優雅》裡頭提到的，離開人世的那一刻我正在做甚麼？

只是很幸運地越來越認識自己，更加釐清自己與世界的關係，懂得擁有與失去，理解虛空裡的一個互換的真誠笑容。


永恆，從此有不一樣的定義。